大風《四月望雨》

音樂時代

上次衝到台北，好看得激動到忘記寫演員表耶！真不符合我龜毛的原則，不過也沒差啦，好像只有愛愛換人演。不過上次是激動到晚上看明華園都處於不知所以然的境界，原本想這次看完戲吃吃喝喝就可以回家懷想，沒想到還是〝衝〞到明華園。

時間：2008.08.24(日)14:30

地點：高雄至德堂
藝術總監／原創劇本：楊忠衡
音樂總監／作曲編曲：冉天豪
導演／劇本改編：楊士平
劇本顧問：王友輝
作詞：王友輝（閩南語）鍾永豐（客語）、楊士平、楊忠衡
客語指導：吳宥慧
歌唱詮釋指導：魏世芬
舞蹈設計：伍錦濤
舞蹈設計助理：陳薇如
服裝／造型設計：林恆正
服裝設計助理：林瑜伶
燈光設計：方淥芸
舞台設計：陳佳慧
梳化設計：洪沁怡
混音／錄音工程：李武錚
舞者：吳佩珊、陳薇如、廖苡晴、曾鼎凱、王有笙、陳冠霖
演員：鄧雨賢/江翊睿；陳君玉/程伯仁；黃永昌/楊豐彥；純純/洪瑞襄；愛愛/史茵茵；美美/李羿萱；麗麗/張靜之；珍珍、皇后/林芸丞；吉村祥一/陳彥廷；白鳥弘/陳柏廷；老闆、大臣、校長/王鏡冠；保正、皇帝/郭耀仁；鄧父、導演/溫吉興；鄧母/陳祈伶；鍾有妹/張世珮；柏野正次郎/陳何家

這次只買了便宜的票價，一直覺得坐在屋頂好遠好冷，K還說最後一區才算屋頂，拜託～那裡叫屋簷好嗎？唉～誰要我們是窮人。

而第二次看有心理準備，比較不會被打得七暈八素激動起肖，但是一開場還是雞皮疙瘩掉滿地，忍不住覺得這就是看到好戲的指標！

參考上次演出「再回到那個跳舞時代」←點我。

這次看明顯覺得演員之間更有默契了，之前看加演場合唱時還會搶拍或小小搶詞，這次就有享受到而且還可以清楚聽到每個人的聲音；另外江翊睿的台詞更溜了，沒有之前的ABC腔，不過 ~~~我一直覺得他的頭梳得好…禿，江帥哥～你可得好好照顧你的髮際線。

而五朵花也表現得更自然搶眼，我其實非常喜歡這幾個姊妹相處的戲，她們唱歌好好聽，奇怪怎麼可能每個演員都，會演又會唱！但我比較喜歡上次第二版的愛愛，很有大姐氣勢，非常能傳達那種年代摩登熱辣的樣子，這次的愛愛明顯太秀氣了。

而這的吉村我覺得進步最多的演員，雖然還是太用力，不過可以感受到他這個人的熱情，看過戲知道情節之後有被這個角色感動到，第一次看到他在街燈下拿著玫瑰花等純純時總覺得是個青仔叢，但是對照到之後的「月夜愁」有感受到歌詞裡的三線路是多麼酸甜，覺得這詞曲確實是有向大師致敬到。

而本次的鍾有妹一直處於懷孕狀態，尤其大肚子還要清理地板，真的好怕她在台上生小孩哦！但是也很佩服這麼大的肚子還是沒有影響唱歌的功力，這就像最後一場鄧雨賢躺著還是可以唱得超有力一樣，真是實力派。

其實我完全忘記上次台北場看到的場景長什麼樣了，實在是演員和舞者太亮眼，那照顧得了其他，但是燈光設計就印象深刻，可能是比較遠看，各種不同情境或是效果的燈都很明顯、好美，連follow燈都好柔和，不疾不徐完整呈現各種場景、效果、氛圍。

《四月望雨》不單單是一齣音樂劇，大風將之定位為台灣音樂首部曲，應該是針對原創性而言，只不過搞不懂重點是〝台灣〞還是〝台灣音樂〞的首部曲，那之前的《梁祝》是中國音樂嗎？《宋美齡》又是什麼音樂？不管啦！反正有台灣代表性的多來一點吧！

以上照片、影音檔來自《四月望雨》音樂劇官方部落格 http://twmusicalaprilrain.blogspot.com/裡面有很多有趣的幕後花絮，其中我最有興趣的其實都是一些幕後辛苦不為人知的一面，例如搬運鋼琴、多如山的服裝、燈光音響…各個工作人員、各式環節最後連結成一齣這樣的好作品，坐在觀眾席的我們怎能不感動！

其實台灣本來就是這麼奧妙、多元的地方，所以這齣融合各種語言，甚至舞者以現代、芭蕾肢體動作表現都可以契合，完全沒有適應的問題，不要想就是看就對了，所以…即使那個年代離我很遙遠、無啥相關，漢文化、日本皇民化、台灣本土化之間的差異性其實早已取得妥協(現在反倒是最最台灣在地的原住民文化一直被區隔哩)，什麼是台灣的文化？看完《四月望雨》或許會有答案吧。(尤其是在劇場看完舞台劇又趕場去孔廟看歌仔戲、民俗擊鼓、布袋戲聯演答案應該更明顯～台灣人的Range就是這麼大呀！果然是超級大融合。)